诗无达诂

诗无达诂

大凡世间学问，多求一字之确、一理之端。唯独品诗，最忌胶柱鼓瑟、刻舟求剑。汉代董仲舒曾言：“诗无达诂，易无达占，春秋无达辞。”其中“诗无达诂”四字，一语道破了千百年来诗家、读者与文本之间最玄妙的契机：一首好诗，往往不能用一套标准答案去穷尽其造化。

诗之所以“无达诂”，首在诗意之朦胧与多义。古典格律之美，往往在于字字锤炼，以有限之言寓无穷之意。或因时空之跳跃，或因意象之错落，诗中往往留有大片“计白当黑”的虚空。李商隐那春蚕蜡炬、蓝田日暖，究竟是寄托政治之抱负，还是倾诉言说不尽的相思？诗家动笔之时，或许也只是借春花秋月来宣泄胸中一点浩然或寂寥之气。若是强行去作穿凿附会的“达诂”，反倒折损了那份“如水中之月、镜中之象”的朦胧本色。

再者，“无达诂”亦在于读者境遇之千差万别。以王维《终南别业》“行到水穷处，坐看云起时”为例，这两句诗看似只是写行山时的偶然所见，但千百年来，有人读出了隐逸之士的随遇而安，有人读出了绝处逢生的禅宗智慧，也有人读出了人在逆境中不屈的豁达。读者的学识、遭际、乃至诵读那一刻的心境，都会悄然融入诗句之中，完成一场跨越时空的二次创作。

时过境迁，纵使知人论世、考据详尽，我们也只能接近诗人动笔时的心绪，而无法一模一样地复制他（她）心中的清风明月。然而这恰恰是诗歌流传千古的生命力所在——它不拘泥于一时一地，而在每一个推敲平仄、吟咏字句的灵魂里，开出不一样的花来。

品诗，妙就妙在“会意”二字。不必强求异口同声，但求那一行诗句能拨动当下的一声心弦。执着于标准答案，并非赏诗的绝对需要；而留白于“无达诂”之间，才是诗客的真趣。

附：水星兄在本人昨天的博文《光腚》下的评论，引起了本人写此文的冲动。特此再向水星兄致谢！