苏轼《蝶恋花》（花褪残红青杏小）赏析

苏轼《蝶恋花》（花褪残红青杏小）赏析

历代名家名词赏析之八

王能全

我思我在摄影

《蝶恋花》（花褪残红青杏小）【北宋】 苏轼

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

在词史上，通常将苏轼作为豪放派的代表，他的不少名作大气磅礴，飘逸雄浑。但就数量而言，苏轼更多的词篇带着明显的婉约风格，清丽淡雅，意境深微。正如现代古典文学家周汝昌先生所言：“强分‘婉约’、‘豪放’，而欲使东坡归于一隅，岂不徒劳而自缚哉。”（《唐宋词鉴赏辞典》（唐·五代·北宋））这首词便是一个绝好的例证。它融合了宋词的两种风格，清婉中显旷达，疏朗里含伤感。

上片描写暮春景色，以及伤与乐交织的情感。“花褪残红青杏小”，杏树上的红花已经凋谢，树枝上结出了幼小的青杏，娇嫩可爱。为杏花的凋零而悲伤，为杏子的初生而欣喜。“燕子飞时，绿水人家绕。”词人随意漫步。空中，燕子轻盈地飞来飞去；不远处，清澈的溪水绕着村落的人家。村庄一片祥和，春意盎然，扫去了心中“花褪残红”的惜花怜花的惆怅。

移步换景，“枝上柳绵吹又少”。东风吹拂，柳枝上的柳絮被风吹得越来越少。春色将尽，惜春伤春之情油然而生，心情为之一跌。清初文学家王士禛特评此句：“‘枝上柳绵’ 恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”（《花草蒙拾》）足见这是婉约的风格。紧接着词情一扬：“天涯何处无芳草”。眼前柳絮飘零，但天涯辽远，哪里没有葱茏青翠的芳草呢。自我安慰，随遇而安，不为一时一景而沮丧。词人此时身处人生的逆境，自我排遣内心的沉郁。苏轼贬谪黄州时写下警句“此心安处是吾乡”（《定风波》），这两句有异曲同工之妙。

晚年，苏东坡被远谪至广东惠州。一天，与他共患难的红颜知己朝云吟唱这首词。（这首词的创作时间不详，说法甚多。从词情和意境上看，笔者认为它作于苏轼在黄州期间的可能性较大。）唱到“天涯何处无芳草”，她泪流满面，五味陈杂，为苏东坡旷放豁达而感动，更为苏东坡流落天涯而感伤！

下片写人，抒发不为人解的苦闷。“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”词人沿着一条小路走进绿水环绕的村落。经过一道围墙，墙里的少女正荡着秋千，不时地发出银铃般的笑声，飞出围墙，爽朗欢快，悦耳动听。围墙挡住了视线，却无法挡住作者的遐想，那一定是一位天真活泼、美丽动人的农家姑娘。三句共十六字，“墙里”和“墙外”分别重复，占用了八个字。填写宋词虽允许字词的重复，但不宜过多。苏轼突破词规，在以上的重复中，巧妙地切换镜头，构成一幅完整的动态景观，清新亮丽。经历了宦海沉浮，词人深感官场的险恶。“绿水人家”，少女的欢声笑语，让词人羡慕朴实安宁的农家生活，向往无忧无虑的精神世界。

词人正打算在墙外的小径上驻足片刻，欣赏充满青春活力的少女的欢笑，释放心底贬谪带来的隐隐愁绪。“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”墙里清脆的笑声渐渐地消失了，佳人杳然而去，返回屋中。作者茫然若失，无形之中，情思翩翩的词人被墙内毫不知情的少女撩起了难以言状的烦恼。多情如斯的作者与无动于衷的女孩，两者之间近在咫尺，却相隔一堵无法逾越的高墙。凝练的两句，蕴藉无穷，充满着人生的哲理。人世间存在多少有形和无形的墙，引发自作多情之人的烦恼，乃至悲剧。这种现象在世俗生活中并不罕见，在朝廷何尝不是如此。作者本人“胸中万卷”，满怀政治抱负，一心“致君尧舜”（苏轼《沁园春》），辅佐国君，助其成为尧舜一样的圣明君主。然而，事与愿违，反落到贬放的境地。何必自作多情呢？超然处之吧。清代学者黄苏在《蓼园词选》评这首词的下片：“尤为奇情四溢”。

这首《蝶恋花》，文采横溢，神思飘渺，寓意深邃。以行云流水之笔，将景与情、悲与乐，交织在一起，此起彼伏，一唱三叹。感情与理性的纠结，现实与理想的矛盾，错综复杂，精微深婉。在词里，作者赞美幼嫩的青杏、天真的少女，赞美朝气蓬勃、拥有未来的生命。坎坷的命运之中，苏东坡以宋词的形式，抒发人生的思考、生活的热爱以及美好的执着寻求。这是他留给后人的无比珍贵的文学瑰宝和精神财富。

本文取自作者的著作《词苑漫话–常用词牌及其历代佳作赏析》

此书已经由华东师范大学出版社2023年正式出版

文中图片均取自网络