對於現代交響音樂的一點評價

隨著電子音響設備的問世，以及電子琴等現代樂器的發展，現代交響音樂如雨後春筍。以其場面之宏大，近於瘋狂的旋律，衝擊著聽械穆犛X。同時也衝擊着近三百多年來傳統的西洋古典音樂。

最近見到到一個視頻，是多年前大陆电视剧《西游记》主题曲[Chuckle]。由西德樂團及合唱團演唱。

這個巜西遊記》主題曲視頻是對一段古典樂曲段落旋律的改編版，外加女聲獨唱及合唱團。這也是現今歐美對於傳統古典音樂做出的片段改革嘗試。更加適合現代大眾對於交響樂的口味。可以類似於中國用現代京劇小品對於傳統的古老的京劇的改革。

多年前曾經聽到過此旋律，但是忘記了是那一個了。應當是巜西遊記》借用了此段旋律，似乎不是原創旋律。就象六十年代的聞名中國的朝鮮電影巜賣花姑娘》主題歌，其優美的旋律，其實是抄襲了美國四十年代的一個民謡歌曲旋律，又另外配上了新的歌詞。

?現代交響樂也已經混入了各種新型樂器，也包括電子樂器。已經不再是固守傳統的基本交響樂團的古典樂器了。但是還是應該屬於現代交響樂的範疇。

目前既使是在世界上聞名的維也納、德累斯頓、紐約以及費城四大交響樂團，也是如此。除了演奏傳統的古典交響樂之外，也有所謂的大薪豁懸魳窌祀s了現代電子樂器。目前其中最為成功的就是現代鋼琴家雅尼（Yanni)演奏的流行鋼琴曲演奏。外加交響樂隊伴奏。但是又不同於古典式的鋼琴協奏曲。

這是對於從十六世紀以來的近四百多年的古典音樂的衝擊及改革。有一些像是二百多年前，針對僅僅是在宮廷演奏的古典交響樂。約翰．斯特勞斯父子創造了三步的古典圓舞曲，其中最著名的就是巜蘭色多腦河》，他們父子二人把古典音樂的圓舞曲和大眾舞會相結合。造成維也納的每晚的園舞曲表演狂歡。從此以後，開創了古典音樂的大眾化，為二百多年的古典音樂畫了一個完美的句點。

雖然現在還是有些演奏家百分之百地完全遵從（follow）傳統的古典音樂，重復演奏巴哈、貝多芬、莫扎特等古典大師們的作品。但是新一代現代交響樂，已經悄悄的在發展起來。雖然還沒有形成完整的系統，但是已經相當成熟了，受到大眾現代音樂聴械臍g迎。

從樂器配器及樂團組合總譜的技巧面來看，現代任何一個音樂學院作曲系的學生，其所學的交響樂器配器技巧和能力，或是任何钢琴系或是其他器樂系出來的音樂家的演奏技巧，都早已遠遠超過巴哈，貝多芬、莫扎特、門德爾松、舒伯特、柴可夫斯基等古典音樂作曲大師。但是現代交響音樂所創造的音樂旋律，遠遠比不上古典音樂大師們所創作的旋律之優美及震憾人心。

這是一個很有意思的事情。因為音樂的語言是一種人類心靈特殊的勾通，它雖然不是一種文學上的語言，但是通過其聲音的旋律，可以使人感受和體會到其中的含義。可以百聽不厭，而且每次都會有新的感受和體會。就如同一幅名畫，可以百看不煩，從中了解畫家希望在畫面上所表達的奧妙。

现代的音乐表演比过去传统的古典音樂更富技巧，結合現代電子音樂有所创新，曲调更丰富更振撼，场面也更加壮观。但是面對不懂音乐具體的技巧的大校軙o人感覺，觉得现代音乐缺乏传统音乐那种原生的優美旋律，可以給人以优雅深沈、和美的感觉。

為什麼現代人再沒有可能創作及表達出如此優美情感，可以震𢸍心靈，與人心靈勾通互動的的音樂旋律？這是一個很令人迷惑的問題。

如此的差異，就如同從唐詩宋詞三百首中，可以體驗到的诗詞真諦。而現在在現代詩词中已經完全感覺不到了！